Après avoir obtenu un master à l’université de Paris Dauphine, je décide de changer de voie et m’inscris à des cours du soir de dessin et d’histoire de l’art, réalisant ainsi le projet qui me tenait vraiment à cœur.

J’entreprends dans ce nouveau contexte une formation d’enseignante en dessin et peinture. Tout en donnant des cours dans un atelier parisien, je dessine, peins, et me tourne résolument vers le travail de la matière (couteau, pastel, huile et collages), ce qui m’amène logiquement vers « la 3 dimension », donc vers le modelage. 

 

Il y a maintenant plus d’une quinzaine d’années que je travaille la terre, et majoritairement au sein de l’atelier Rrose Sélavy à Paris. Je tiens d’ailleurs à remercier mon professeur Christine Pupulin-Gaucher, qui m’a avec délicatesse mise sur ma voie.

 

La terre est mon matériau favori, car elle m’a permis de me confronter à la matière, et ainsi en « triturant », d’exprimer des sensations, des images ou des perceptions que je voulais mettre en forme en trois dimensions. Dans la plupart des cas, je n’ai besoin que de mes mains ou d’un couteau de cuisine comme outil.  

 

Une autre source de mon inspiration est liée au monde de la danse classique que j’ai assidument pratiquée durant toutes mes années de jeunesse. Pour avoir tenté de le dominer, le corps humain me passionne. J’y trouve dans mon travail d’artiste, un sujet infini, ressentant en sculptant ce que je pouvais exprimer en dansant.

 

Enfin, l’art-thérapie que je pratique également aujourd’hui, m’a permis d’expérimenter avec intensité, à travers des êtres dont l’expression de vie est problématique, une dimension plus cérébrale de mon travail.